一种咱们可以笼统的叫赵家班体系,也就是赵黑云老师带火的小品向喜剧及其衍生类目。
这类作品有《三枪拍案惊奇》、《乡村爱情》等。
特点是用丑角演员加大开大合的动作、语言作为笑料包袱。
这种形式的好处是理解门槛极低,能看得懂滑稽戏和小品,就能看懂这类作品。
但缺点也很明显,内容的尺度往往不好把控。
另一类,则更偏向情景喜剧那样的插科打诨。优点,是成本低、对演员形象要求也更宽松。
但缺点则是“平”,有些包袱笑料有观影门槛。
懂梗的人捧腹大笑,不懂的人一脸懵逼。
一言以蔽之,作为小剧场走出来的麻花团队,无论外表上看起来比德云社、赵家班之类“高知”多少,但在其作品的底色和立意上,都还是极度向着市场和庸俗妥协的。
看过麻花剧场的都该知道,媚俗、性擦边、无厘头、故事和人物的行为逻辑不在线,几乎是存在于每一部麻花剧的普遍问题。
看一场麻花,和小园子里听一场郭老板的三俗相声,本质上并无区别。
无非是麻花毕竟是戏剧打底,影版改编的完成度远好于纯跨界玩票的德云社罢了。
以作品而论,夏洛特几乎是麻花名作里最合适改编的作品,虽然仍然有各色问题,但其故事的工整度、对舞台感的不依赖度、魔幻与现实的平衡度,都在麻花剧中首屈一指,麻花用它开头炮,当然是综合考量后非常安全也明智的结果——即使如此,它还是在最后的收尾处遭到了极强烈的“三观质疑”,严肃电影评价与小剧场创作取向的天然矛盾,已露端倪。
当然了,麻花的竞争优势也很明显,一个是其手下的ip资源,另一个就是其手下的创作团队和签约演员。
到目前为止开心麻花手中一共有25个ip,除了《疯狂的石头》每一个ip都是由内部团队创作产生的。
开心麻花官方表示未来希望将这些成熟的话剧ip都搬上荧幕。
如果能够成功复制《夏洛特烦恼》那么对于开心麻花来说这些ip的未来营收潜力是巨大的。
开心麻花推出的所有话剧都是成功的,这些话剧为开心麻花积累了大量的观众,也为话剧转电影累计了一定的基础。
在目前ip大热的情况来看,对于一个ip越多的认知度才可以带来更多的观众。
去年《夏洛特烦恼》上映,在前期表现一般的情况下,凭借良好的口碑后来居上,收获了14亿票房,成为国庆档的一匹黑马。
到了今年,《驴得水》虽然票房一般,但在口碑上,赢得了众多行家的一致称赞;
正在筹备的《羞羞的铁拳》,还没开机已经收获了大量的关注;
看上去,开心麻花的电影路前景一片大好,毕竟,上一个把大量自家其他作品改编成电影的公司叫漫威,后来的事情大家都知道了。
开心麻花的电影均改编自舞台剧,在多次演出后才拍为电影,如同互联网行业中的“产品试错与迭代”的概念。
这是开心麻花电影的优势所在,通过小步试错和快速迭代,剧本中的笑点得以不断打磨优化来迎合观众。
因此,电影中的桥段往往是得到过验证的,能够有质量保证。
但在孟轻舟看来,或者说是他在开挂后,清楚的知道开心麻花问题不少。
首先是他们的主业,舞台剧演出业务的波动,开心麻花今年上半年的净利润下滑,主要原因是演出成本的增加。
而在现有模式下,演出业务是电影的基础,也是整个公司的根基。
所以,演出业务出现问题对开心麻花来说需要倍加重视。
然后是自制电影的质量,在国产喜剧电影普遍质量不佳,充斥了“屎尿屁”等低级笑点时,开心麻花的出现的确像是一股清流。
但中小成本喜剧电影仍存在瓶颈,观众容易出现审美疲劳。
比如《驴得水》的票房就不如预期。
仅凭笑点的堆砌无法成为一部优秀的电影。
其次则是公司运营的可持续性,开心麻花适合拍成电影的经典剧目并不是取之不尽的,当这部分库存消耗殆尽时,如何找到下一个增长点?
漫威在拥有海量漫画资源的情况下外界尚且存在这样的担忧,作品更少的开心麻花如何应对?